《红楼梦》中的诗词究竟怎样

谢邀。

《红楼梦》是中国古典四大名著之一，在这部鸿篇巨著中，它的内容非常丰富，故事情节起伏跌宕。就诗词而言，它虽比不上唐宋诗词顶尖的作品，也不能与同时代纳兰容若的诗相比，但也沒有什么拙劣的诗作。追溯其原因，《红楼梦》中的诗词主要是随故事情节而定的。

我喜爱《红楼梦》中的诗词，七律七绝都有不凡的表现，但总感觉缺少了点什么。在这部鸿篇巨著中，其中诗词不凡的表现也就很到位了。

《红楼梦.咏白海棠》林黛玉版

半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉？倦倚西风夜已昏。

这首诗很特别，看花人用“半卷”“半掩”与未联娇羞倦倚的神态相呼应，用偷来梨花之白，借得梅花之香，来隐喻白海棠之高洁。而月中之仙境，怨女拭泪痕来比喻白海棠美丽而无奈，用"缝“字另藏其深意。

关于《红楼梦》里的诗词，一般有三种观点：第一种观点认为，红楼梦里的诗词非常好，字字珠玑，已经超越了唐诗宋词；第二种观点认为，红楼梦里的诗词很差劲，根本不值一提，也就是路人水平；第三种观点认为红楼梦的诗词水平一般化，属于三流水平，但是其中不乏佳作。红楼梦诗词属于一朵晒干的菊花，单独拿出来并不好看，需要浸泡在红楼梦的水里才能绽放出它的美丽。

我个人倾向于第三种观点，比较客观公正。选择第一种观点的人，一般都是红楼的死忠粉，很少读古典诗词，天天只看红楼梦。认为第二种观点的人，一般都是诗词功底深厚的人，大多数都是研究诗词的专家学者，诗词水平很高的人。同意第三种观点的人，都是理性的思考者。

红楼梦里的诗词我全都会背，我是因为一首《葬花吟》才喜欢上红楼梦的，开始的时候，读了很多红学专著，觉得红楼诗词精妙绝伦。渐渐地发现，并不是那样的。红楼梦里有大量的谶诗，为了故事情节的需要，采用了谐音和拆字的技巧，第五回的大量预言诗都不属于好诗范畴。但是这些诗暗示了各个人物的命运，在红楼梦里就是好诗。

曹雪芹善于写七律和七绝，不擅长写词。个人认为，描写宝玉出场时的两首《西江月》水平极差，简直就是大白话，毫无诗味。红楼梦里诗词水平最高的就是海棠诗、菊花诗、怀古诗和柳絮词，曹雪芹能够根据每个人的性格，写出符合每个人心理的诗词，确实很伟大。但是话又说回来了，即使是这些诗词水平高，也远远比不上李白和杜甫。毕竟“术业有专攻”，曹雪芹不是专职诗人。

虽然有很多人觉得《五美吟》写得很不错，但我认为五美吟很一般，也就是路人水平。相反，本人认为香菱的第三首咏月诗极其出色，另外薛宝琴的真真国女儿诗也相当好。至于黛玉的《葬花吟》和《秋窗风雨夕》水平也一般，远远不及张若虚的《春江花月夜》。

随着传统文化的衰微，国人的诗词写作能力和鉴赏能力大幅度下降，本人只是诗词爱好者，没有高深的理论知识，对于红楼梦诗词的论述比较武断，错误之处在所难免。总体来看，红楼梦的诗词属于中等靠上水平，红楼梦的诗词属于草上霜，梅花雪，放在红楼梦的背景中才美丽，单独拿出来并没有多高价值。

唐多令 柳絮 --曹雪芹

粉缀百花洲，香残燕子楼。.一团团逐队成球。飘泊亦如人命薄,空缱绻，说风流。

草木也知愁，韶华竟白头。叹今生谁舍谁收?嫁与 东风春不管，凭尔去,忍淹留...

这是书中林黛玉的词，但是我们知道这是曹雪芹写的，这就是曹雪芹高明的地方，他在书中总是以每一个人的口吻写他们想写的诗词。

林黛玉是一个多愁善感的女子，生性又多疑。总是喜欢悲春伤秋，这首词就是为她度身打造的。以柳絮喻黛玉身世再贴切不过了，随风飘散，问谁收留。单单拿出来看，就是一首春怨词，放在文章里就知道，黛玉是在写她自己坎坷的身世。

全词一气呵成，意境统一，在咏柳絮词中，算是上乘好词。再来看开篇的一首诗。

满纸荒唐言，一把辛酸泪。

都言作者痴，谁解其中味。

对于这些都有文学素养的人来说，能不能出好作品那是要看缘分的，与水平无关。对于已经流传的作品，各花入各眼，你喜欢就是好的，不喜欢就不好。

说句心里话，这个问题问的有点笼统。

我们都知道，《红楼梦》是一部古典白话小说。既然是小说，这部小说里的诗词都需要根据具体的时间，地点，人物的主次去安排。所以，主角林黛玉林妹妹和薛宝钗薛大美女的诗词是非常出彩的！贾雨村的八月十五赏月之诗也是不错的。虽然不乏世俗的味道，然而其于穷困潦倒之时仍有如此抱负，值得后人尊敬！其他人等的诗都是绿叶的作用，它们的作用就是为了衬托林薛二人。更别提薛蟠这个呆霸王的《女儿乐》一诗了，纯粹就是为了烘托当时诗社的气氛的！

林妹妹的《葬花词》是千古名篇，我就不给大家介绍了。今天，我想给友友们介绍一首薛宝钗的词，这首词的词牌是《临江仙》：

白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。蜂团蝶阵乱纷纷，几曾随逝水，其必委芳尘。万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根，好风凭借力，送我上青云！

这首《临江仙》是许多大诗人都非常推崇的一首词。第二句“东风卷得均匀”把柳絮在堂前飞舞的情景描写非常形象，简直就是神来之笔！最后一句更是千古佳句：好风凭借力，送我上青云。这首词借物喻人，道出了薛宝钗的心里事。因为薛宝钗得到了上至贵妃贾元春和贾府大当家王熙凤的支持，她们俩都是薛宝钗的“好风”，所以，薛大妹子凭着这阵强劲的东风，立马就被送上青云，即不久就会做贾府的女主人喽！

综上，《红楼梦》里的诗词都是根据不同的语言环境和特定的人物形象进行的二次创造，所以，不乏名句名篇，其必有糟粕。

《红楼梦》的诗词水平，颇不错，但不算上佳。但问题不在于诗词水准如何。这关系到一个文艺学知识：

小说作为一种文学体式，往往会综合地揉进各种其他文体，这些文体在小说中往往是起到调节情境、渲染气氛、烘托人物性格、设置线索、暗示等作用。比如当代作家张承志的小说《黑骏马》，每一部分都以一首民歌来开头，贯连整篇小说，民歌和小说浑然一体，既推动情节，又能烘托情境。

《红楼梦》中的诗词文赋在其中的作用更是如此，比如咏海棠，各人的诗词水平风格不同，却能做到口吻毕肖，与其性格才情身份遭遇相协谐。再比如一些过渡部分，红楼梦从五十五回以后“从洪钟大吕转为羽调商声”，气氛一变，走下坡路，一些诗词如七十六回“寒塘渡鹤影，冷月葬花魂”，便能暗示情节发展，推动情节发展，与情境相协调而无突兀之感。所以一些文学史家就认为像红楼梦这样的小说就像一个完整的有机体，针线绵密，从中抽取任何一个部分都会影响其整体气机。

所以诗词在红楼梦中的作用是体现在其结构和主题等方面，不必苛求其诗艺水平，历代的小说也大都如此，比如翻开抱瓮老人编的《清平山堂话本》，里面的小说——“拟话本”中的诗词很多都比较粗糙，甚至为了情节发展，还会托名拟作。

至于从诗艺的角度看《红楼梦》中的诗词水平真正如何，可参见学者陈永正先生的《红楼梦中劣诗多》一文。

员外刚写了丹道红楼《咏白海棠》的逐句解读，关注我，查看文章即可，说真的说红楼诗词不错的，实际只是站在诗词格式的角度，当你了解了每首的真意，你才能体会到什么叫鬼斧神工！什么叫妙绝人寰!不信，来看！

谢邀，不敢说评价，只是一些个人看法。

红楼梦里的诗词就文学成就上来说虽不能和唐宋的李杜、苏辛相比，但是也称得上一绝。

最重要的是很多诗词并不单单是词面意思，对人物的刻画、对错综复杂关系的描述也是很独到的。例如十二钗判词，都是预示着这些姑娘们一生的命运结局。再看咏白海棠时宝黛钗三人的诗句，都是寄兴喻情，各自言志。首先宝钗的：“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。”这算是自喻，下一联，“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕？”话里有刺，对宝黛这二玉的讥讽。而黛玉也在诗中进行了反击，“碾冰为土玉为盆”。这“碾冰为土”也算是黛玉对宝钗的反讽。而宝玉的“晓风不散”、“宿雨还添”更是对黛玉的感情呈现。

这仅仅是红楼很小一部分的诗词，要明白红楼梦通篇都来下诗词不计其数，每一首都有其独特的用意。所以评价红楼诗词不能光从平仄韵律、格律词藻上来说。

以上仅是我个人一点不成熟看法，还请各位高人留言指正。

为什么恋综里大都没有东北人

我跟好多人说我是黑龙江人的时候，好多人都说你这不东北人不纯，口音不正宗（这时候我脑子里本能的有小时候狼狗跟土狗的后代，简称串东北话二串子的影像[捂脸]），我说我老家那就这口音啊，他们说你看电视上那些口音@&✘✘%谁谁谁，我苦口婆心给解释了下黑吉辽的口音区别，最后得出结论，，，你还是不纯，，，，我真想上去一镐把[捂脸][捂脸][捂脸]

东北男人外表粗狂但性格细腻，在婚恋市场比较抢手，单身的情况比较少；另外一个因素是东北父母普遍比较开明，婚恋问题比较尊重子女意愿，不像南方经常出现父母催婚逼婚的情况。

谁说没有了？还是有的，只是相对少了一点。

这跟恋综录制的地点有关，恋综录制的地点，大多都集中在南方地区，像什么《心动的信号》，不是上海就是广东的。

节目组，在选人的时候，大多都会选择本地人或时间比较有弹性的人。

而在南方的北方人，大多都在打拼阶段，哪有那么多弹性的时间。

如果有，那几乎都是混得很好了，而在外混得好的人，大多都不单身。

因为在异地，跟从小成长的环境有很大出入，多少都有点孤独、格格不入的感觉。

找个另一半，能够有效地排解这种感觉。

再加上，北方人混得好，其实在男女择偶方面，真的挺有优势的。

还是有的。

虽然从来不看恋综节目，但是，这种节目，肯定还是会有东北人的。

就比如吧，你可能认为东北人只会说小品，唱二人转。但其实，许多播音员，主持人，也是东北人，只不过他们主持播音不允许说东北话。而且，还不止北方，事实上南方有不少地方台主持人都有一大票东北人。

许多演员，歌手，也是东北人。东北人并不是只会唱二人转演小品，东北话确实如病毒一般都存在，但对于东北人，尤其是许多在外发展的东北人，只要想说好普通话，是没问题的。说一些其他地区的方言，也会很快。所以，有些港台腔，甚至说粤语的，也可能是东北人。

男：大妹子，长得挺带劲呢？

女：你谁啊？你喊谁大妹子呢？眼往哪里瞅啊？

男：我就瞅瞅你，怎么滴，少肉啦？

女：我让你瞅，让你瞅（自行体会开始准备动手）；

男：我C（二声），真NM泼妇；

女：我C（四声），你TM才是......

东北人上恋爱综艺挺多的，东北人颜值普遍比较好，比较收娱乐界欢迎。也记得有一个节目介绍偶像派明星的户籍，结果东北人的比例是最高的，就我这个东侧人都很意外，都不知道很多明星和主持人是东北人。你理解的东北人应该是那种说着很古老的方言，人很丑很丑的喜剧笑星罢了。普通话是以东北方言为基础上制定的，两者实在太像了，很多人是无法区分东北话和普通话的。我刚上大学的时候，室友天南海北的各地都有，我们经常秀自己的方言，他们总让我说东北话。他们不信我说的是东北话，一定鉴定我说的是普通话。可是我说的就是东北话啊！而他们说的那种东北话我也是在影视作品里见过，现实中没既见过也不会说啊。我表弟，表妹，堂弟，堂妹们都遭遇这种情况，我们的东北话都会被外地人当成普通话。后来我专门研究了一下，黑龙江是一个多地移民过去了的省份，就是当年的闯关东时代。如果大家都说方言就没办法交流，所以就统一说普通话了，经过几代人之后，尤其是年轻人只会普通话了。以前祖辈的方言都失传了。所以现在普通话和黑龙江的方言已经很难区分了。或者说黑龙江本身就没形成自己的方言，根本就没有方言。我大学普通话测试是一级乙等大道主持人的普通话要求了。很多省份地区的人在考试前一个月疯狂练习普通话发音，我是完全没练习，在老师中我有一些字词不认识扣了分，如果都认识是可以拿一级甲等的。

雾柳镇五姨太扮演者是谁

电视剧《雾柳镇》五姨太扮演者是周显欣。

剧中周显欣扮演的大红是柳镇的俏丽风流女子，柳云轩的大妹子。先被柳爷始乱终弃，又和黑狗有了私情，怀了孩子后无人敢娶，无奈中嫁给小伙计为妻。生下儿子后又被柳爷强娶为五姨太，最终当了赵营长的官太太。后来营长战死在太原会战战场上，她逃难回到柳镇后，用枪打死了当了汉奸的亲生儿子。

《雾柳镇》是由黄健中执导，张国强、李钰、张光北、陶泽如、张桐等演员联合主演的年代爱情剧。

周显欣，2月19日出生于贵州省贵阳市，内地女影视演员、医生。先后毕业于华西医科大、中戏。代表作品有《誓言无声》《红粉世家》《雾柳镇》《觉醒年代》等。

唢呐为什么会被称为“流氓”乐器？难道真的没有能和唢呐匹敌的乐器吗

中国的传统乐器可还真的不少，这种带有本土传统文化的乐器也是越来越受到关注了，它是文化的一种传承，也是一种对中国文化的记载。

特别是在中国的传统民间流行着唢呐，这种乐器对中国人来说意义很重大，很多人不管是红事还是白事都会想到唢呐。在这几年更是有很多人喜欢上了唢呐。特别是文艺片的出现让唢呐更是出尽了风头，更是荣获了流氓了称号。

其实一开始唢呐不是中国的，它是从波斯播到了中国，一开始的时候它作为宫廷的乐器被使用，满满的演变过程中它成为民间喜欢的一种乐器，一开始这个称号是由音乐学生提供的，没有想到乐团的人士也承认了它的称号，毕竟只要唢呐一出现，其他的乐器都听不见了，而且可以说整个乐队都不能与它抗衡。

许多人，特别是学音乐的，对于唢呐的穿透力可以说是了解的很深了，唢呐的穿透力非常强悍 了，而且有人说之前一起考试时的时候，只要有一股唢呐在，其他哪怕是八个单簧管的声音加起来都没有它的声音大。唢呐的实力就是这么的强悍，同时还兼顾了超大的声波，只要有它存在的地方，就没有其他乐器的存身之处。

特别是《百鸟朝凤》作为唢呐的经典一曲，让很多人包括是一些门外汉对唢呐有了更深的了解。不过有些人在听它的时候说听着听着就想走了，其实这首曲子不是一首哀乐，而是一首喜乐。作为演奏大师，他曾说过这是一首比较欢快的曲子，里面讲述的生机勃勃的自然景象。在使用唢呐的时候分不同的场合，比方说经典的曲子就是高级的唢呐伴奏曲了。

中国的红事都是指嫁娶，白事就是指老人去世这一种，而且一般是比较有名的 那种老人才可以使用这么高规格的配乐。其实这首曲子虽然很经典，但是并不是所有人都可以吹出这首曲子的。而且老一辈的人都是要仰着头吹，这可是需要很强壮的丹田的。而且只有这样才可以把唢呐吹得很响亮，同时如果吹奏这首曲子，人们对这个人的尊重也是很高的，同时还需要亲自去请这个人，甚至还必须要行礼，而且是规格最高的跪拜礼，可以说唢呐就是这么的有能力。

一曲肝肠断，天涯何处觅知音。诚非知音难觅，曲高和寡也。

唢呐声音确实高，高到不合群，高到被部分人称为流氓乐器。事实是这部分人的心态出了问题，乐器本身怎么会有好坏之分？真正坏的是人，是人心。嫉贤妒能，小肚鸡肠。当然还有一种更多的情况是无知，无知者无畏，所以可以肆无忌惮的去攻击，去诋毁。出类拔萃的要被联合起来打压，实在是人类进步的毒药。

真理掌握在少数人手中，还是掌握在多数人手中，这是不确定的。真理是一套一套严谨的系统工程，跟人多人少不成正比。多数人传承的是基于全人类已有的社会经验集成。这些经验怎么来的，不也是一个个先驱通过创新总结来的。至于哥白尼被迫害，相对论不被理解，后来又被证明其正确性。社会进步需要创新，更需要包容。

所以唢呐作为一种鹤立鸡群的民族乐器，是非常值得尊重的。他的特点是如此的鲜明，根本找不出一个替代者。当然，并不是所有的场合都适合唢呐，这就需要我们物尽其用，人尽其才，审时度势，运筹帷幄。我们更需要做的是，首先认清自己，根据自己的兴趣和长处去做事情，而不应碌碌无为，人云亦云，与大家共勉之。轻喷，谢谢。